Teori pendidikan seni Amerika menekankan bahwa seni itu unik, indah dan kreatif. Ia percaya bahwa seni dapat mengekspresikan pikiran, perasaan, dan cita-cita seseorang dengan gambar yang akurat, jelas, jernih, dan indah, sehingga memberi orang imajinasi dan inspirasi tanpa batas. Belajar seni di luar negeri telah menjadi tren utama saat ini. Banyak mahasiswa seni memilih untuk mempelajari jurusan seni favorit mereka di luar negeri untuk memperluas wawasan dan mengalami berbagai budaya eksotis. Berikut ini tentangKlasifikasi jurusan untuk belajar seni di Amerika SerikatBelajar Desain di Amerika SerikatBahasa Indonesia:Belajar Psikologi di Amerika SerikatBahasa Indonesia:Jurusan apa yang harus saya pilih ketika belajar di Amerika Serikat?Bahasa Indonesia:Jurusan Kedokteran di Amerika Serikatmasalah.

Klasifikasi jurusan untuk belajar seni di Amerika Serikat

1. Klasifikasi jurusan untuk belajar seni di Amerika Serikat

1. Seni Murni

Klasifikasi seni rupa sangat luas, terutama meliputi seni lukis, seni patung, seni eksperimental, dan bidang lainnya. Ada banyak jurusan kecil di setiap jurusan. Misalnya, arah seni lukis meliputi seni lukis cat minyak tradisional, mural, cetakan, seni lukis media campuran, dan lain sebagainya; seni eksperimental meliputi instalasi, video eksperimental, seni pertunjukan, seni interaktif, dll.

1. Lukisan cat minyak

Lukisan minyak adalah jenis lukisan yang menggunakan minyak sayur cepat kering (minyak biji rami, minyak poppy, minyak kenari, dll.) untuk mencampur pigmen dan diproduksi di atas kanvas, linen, karton atau kayu. Bahan pengencer yang digunakan dalam pengecatan adalah terpentin yang mudah menguap dan minyak biji rami yang mengering. Lukisan minyak merupakan salah satu jenis utama lukisan Barat, karena mengandalkan daya tutup dan transparansi pigmen untuk mengekspresikan subjek secara lebih lengkap, dengan warna yang kaya dan tekstur tiga dimensi yang kuat.

Tujuan pengajaran seni lukis cat minyak adalah untuk berfokus pada pengembangan profesional seni yang memiliki kualitas seni komprehensif dalam teknik dan teori seni lukis cat minyak, serta memiliki landasan pemodelan dan orientasi kreatif yang kokoh.

2. Ilustrasi

Ilustrasi adalah gambar yang diekspresikan menggunakan pola, dengan garis dan bentuk yang jelas, dan mudah diproduksi. Dalam bidang desain modern, desain ilustrasi dapat dikatakan bersifat ekspresif. Memiliki hubungan darah yang erat dengan seni lukis, tetapi ilustrasi telah mengalami kemajuan besar dalam keberagaman teknik ekspresi serta kedalaman dan keluasan ekspresi tema desain. Ilustrasi mencakup rentang yang luas. Ada banyak gaya ilustrasi asing dan industrinya sangat matang. Ilustrasi telah banyak digunakan dalam periklanan, media, penerbitan, film dan televisi, dan bidang lainnya.

2. Pakaian dan Mode

1. Desain Mode

Desain Mode termasuk dalam kategori seni dan kerajinan dan merupakan bentuk seni yang menggabungkan kepraktisan dan seni. Desain berarti perencanaan, konsepsi, dan penyusunan rencana. Ini juga mencakup makna perumpamaan, gambar, dan pemodelan. Definisi desain mode adalah perilaku perencanaan dan penciptaan kreatif yang memecahkan berbagai masalah dalam sistem kehidupan berbusana masyarakat.

Ini adalah disiplin marjinal yang mencakup berbagai bidang yang sangat luas, dan terkait erat dengan ilmu-ilmu sosial dan ilmu-ilmu alam seperti sastra, seni, sejarah, filsafat, agama, estetika, psikologi, fisiologi, dan ergonomi. Sebagai suatu seni yang komprehensif, desain busana mempunyai ciri-ciri umum seni praktis, tetapi juga mempunyai ciri khas tersendiri dalam hal isi, bentuk, dan sarana ekspresi.

2. Desain Perhiasan

Desain perhiasan umumnya mengekspresikan emosi, pikiran atau visi batin secara kreatif dan teknis melalui pengolahan batu permata, batu lainnya dan karya seni logam mulia. Desain perhiasan meliputi gemologi, pengerjaan dan penyelesaian logam, pemotongan batu, pemolesan, pembentukan logam dan coran non-logam, elektroforming, pewarnaan logam, pelapisan enamel, foto-etsa, keterampilan dan seni permata, konsep desain dan pengembangan gaya pribadi.

3. Manajemen barang mewah

Manajemen kemewahan mengacu pada merek selektif dan eksklusif yang dapat menghadirkan nilai kreatif dan emosional tambahan bagi konsumen. Ini adalah ilmu manajemen yang sedang berkembang. Jurusan manajemen kemewahan berfokus pada penelitian manajemen merek dan strategi pemasaran global. Jurusan ini juga menekankan manajemen pelatihan bakat dan pengembangan kemampuan kepemimpinan. Metode pembelajaran manajemen mewah dan manajemen mode serupa, dan juga mencakup operasi dan promosi merek, perencanaan pemasaran, dan sebagainya. Perbedaannya adalah bahwa manajemen kemewahan itu sendiri hanya ditujukan pada merek-merek mewah, dan lebih banyak penekanan diberikan pada penelitian psikologi pelanggan dan pemeliharaan reputasi.

3. Komunikasi Visual

1. Desain Grafis

Desain grafis menggunakan visi sebagai sarana komunikasi dan ekspresi, menciptakan dan menggabungkan gambar dan teks dalam berbagai cara untuk menyampaikan ekspresi visual ide dan pesan. Desain grafis menggunakan keterampilan profesional dalam tipografi, seni visual, tata letak, dll. untuk mencapai tujuan perencanaan kreatif. Desain grafis biasanya dapat merujuk pada proses produksi (desain) dan hasil akhir yang telah selesai.

2. Komunikasi Visual

Komunikasi Visual mengacu pada komunikasi artistik dan profesional yang menggunakan "visi" sebagai sarana komunikasi dan ekspresi. Buat dan gabungkan simbol, gambar, dan teks dalam berbagai cara untuk menciptakan ekspresi visual yang menyampaikan ide atau pesan. Desainer adalah pengirim informasi dan objek komunikasi adalah penerima informasi, yang disebut desain visual.

3. Desain periklanan

Desain periklanan merupakan suatu profesi yang terbentuk seiring berkembangnya industri periklanan yang berbasis pada penerapan teknologi desain grafis komputer. Ciri utama jurusan ini adalah kegiatan desain atau proses kreativitas seni grafis yang menggunakan perangkat lunak desain yang relevan di komputer untuk mencapai tujuan dan maksud mengekspresikan periklanan dengan menggabungkan unsur-unsur periklanan seperti gambar, teks, warna, tata letak, dan grafik dengan karakteristik penggunaan media periklanan.

4. Ruang Arsitektur

1. Desain interior

Desain interior adalah disiplin ilmu yang menggunakan material dan sarana teknis, prinsip desain arsitektur, dan pengetahuan teoritis lainnya untuk menciptakan lingkungan dalam ruangan yang fungsional, nyaman, dan indah, serta memenuhi kebutuhan material dan spiritual manusia berdasarkan sifat penggunaan bangunan, lingkungan tempatnya berada, dan standar yang sesuai.

Lingkungan spasial ini tidak hanya memiliki nilai praktis dan memenuhi persyaratan fungsional yang sesuai, tetapi juga mencerminkan faktor spiritual seperti konteks sejarah, gaya arsitektur, dan suasana lingkungan; Ia dengan jelas mendefinisikan "menciptakan lingkungan dalam ruangan yang memenuhi kebutuhan material dan spiritual manusia" sebagai tujuan desain interior. Desain interior modern adalah desain komprehensif untuk lingkungan dalam ruangan, yang mencakup persyaratan dalam hal lingkungan visual dan teknologi rekayasa, serta lingkungan fisik seperti suara, cahaya, dan panas, serta lingkungan psikologis seperti atmosfer dan konsepsi artistik, dan konotasi budaya.

2. Desain Arsitektur

Desain arsitektur mengacu pada konsep keseluruhan yang dipersiapkan terlebih dahulu sebelum suatu bangunan dibangun, dinyatakan dalam gambar dan dokumen, yang berfungsi sebagai dasar umum untuk persiapan material, organisasi konstruksi, dan koordinasi serta kerja sama berbagai jenis pekerjaan dalam pekerjaan produksi dan konstruksi. Dengan demikian, keseluruhan proyek dapat berjalan lancar dan selaras dalam batasan investasi yang telah ditetapkan serta sesuai dengan perencanaan yang matang, sehingga bangunan yang telah rampung dapat sepenuhnya memenuhi berbagai persyaratan yang diharapkan oleh pengguna dan masyarakat.

3. Desain Lanskap

Desain lanskap mengacu pada pertimbangan dan desain keseluruhan elemen lingkungan sekitar selama proses desain arsitektur atau desain perencanaan, termasuk elemen alami dan elemen buatan. Elemen lanskap alam terutama mengacu pada pemandangan alam, seperti perbukitan, pepohonan purba, bebatuan, sungai, danau, laut, dan lain-lain; Elemen lanskap buatan terutama meliputi peninggalan budaya, situs budaya, taman dan tanaman hijau, karya seni, pameran dagang, gedung, alun-alun, dll.

2. Sekolah seni yang direkomendasikan di Amerika Serikat

1. Sekolah Desain Parsons

Didirikan pada tahun 1896, Parsons bergabung dengan New School pada tahun 1970, menjadikannya sekolah seni dan desain pertama di negara ini. Sekolah ini adalah kuil seni dan surga mode. Lihat saja daftar lulusannya dan Anda akan berteriak dan cepat berubah menjadi penggemar berat - Tom Ford (semua penampilan James Bond di 007 dirancang olehnya), Marc Jacobs (seorang desainer yang dikenal sebagai jenius kontemporer), Donna Karan, Yohji Yamamoto, Alexander Wang, Anns Sui, semua guru terkenal di bidang desain lulus dari sini.

2. Institut Teknologi Mode

Fashion Institute of Technology, yang didirikan di New York pada tahun 1944, merupakan pilihan yang sangat baik. Sebagai perguruan tinggi tradisional Amerika di bawah Universitas Negeri New York, lembaga ini terutama menawarkan seni dan desain, bisnis, dan teknologi. Banyak desainer lulusan seni yang dikenal karena interpretasi mereka terhadap gaya tradisional Amerika, terutama Micheal Kors, Francisco Costa, Nina Garcia, Reem Acra, Carolina Herrera dan Calvin Klein.

3. Universitas Negeri Kent

Jika Anda tertarik dengan dunia seni Paris dan Milan, Kent State University cocok untuk Anda. Bukan hanya karena kekuatan pengajaran sekolah yang mengesankan dalam industri mode, tetapi juga karena dapat menyediakan siswa dengan studi lebih lanjut di Paris dan Milan. Hal ini tidak diragukan lagi sangat menarik bagi para pelajar yang mencintai mode dan desain, terutama jika Anda ingin menjadi pengusaha Konfusianisme di dunia mode, maka ini akan menjadi pilihan terbaik Anda.

4. Universitas Akademi Seni

Academy of Art University adalah sekolah mode yang menyelenggarakan pertunjukan publik selama New York Fashion Week. Ini juga merupakan perguruan tinggi seni swasta yang diakui secara resmi. Dengan belajar di sana, Anda akan memiliki pemahaman menyeluruh tentang keseluruhan industri mode. Dengan kata lain, setelah lulus dari sekolah ini, Anda dapat mengambil peran apa pun di industri mode.

5. Institut Pratt

Pratt Institute, sekolah seni swasta profesional dengan tiga cabang di Manhattan, Brooklyn, dan Utica, adalah salah satu sekolah seni di Amerika Serikat. Lembaga ini menyediakan pengajaran dan penelitian di bidang arsitektur, desain grafis, desain seni, desain industri, desain mode, desain perhiasan, ilustrasi, desain interior, seni digital, penulisan kreatif, sejarah, ilmu perpustakaan dan informasi. Di antara mereka, Departemen Desain Arsitektur dan Departemen Desain Industri terkenal di Amerika Serikat, seperti penggila mode Jeremy Scott.

3. Apa yang harus diperhatikan ketika belajar seni di Amerika Serikat?

1. Pemilihan sekolah

Seperti yang kita semua ketahui, ada banyak sekolah seni dan perguruan tinggi komprehensif di Amerika Serikat. Bagi mahasiswa seni, ketika kami menentukan daftar perguruan tinggi untuk dilamar, kami biasanya memilih 4-6 sekolah. Disarankan agar siswa membandingkan situasi mereka yang sebenarnya dengan sekolah yang ingin mereka masuki dan menemukan sekolah yang sesuai untuk mereka. Jangan hanya memilih sekolah berdasarkan peringkatnya, tetapi lakukan penyelidikan yang komprehensif. Selain mengacu pada pemeringkatan, siswa juga harus memahami karakteristik akademis lembaga tersebut, seperti program studi yang unggul di sekolah tersebut, reputasi para profesor, rasio guru-murid, peralatan eksperimen, dan sebagainya, untuk melihat apakah hal-hal tersebut sesuai dengan kebutuhan dan minat mereka.

2. Biaya

Ada banyak sekolah seni terkenal di Amerika Serikat yang merupakan sekolah swasta. Biaya sekolah swasta berkisar sekitar $40.000 hingga $50.000 per tahun. Beberapa sekolah negeri di Amerika Serikat juga memiliki jurusan seni dan desain, dan biaya kuliahnya lebih rendah daripada sekolah swasta. Biaya kuliah sekitar $30.000 hingga $40.000 per tahun. Selain itu, Anda perlu membayar biaya pendaftaran saat mendaftar ke sekolah Amerika. Biaya pendaftaran bervariasi dari sekolah ke sekolah dan dari jurusan ke jurusan. Umumnya, biaya pendaftaran ke sekolah Amerika berkisar antara US$30 hingga US$100. Biaya hidup juga sangat tinggi. Banyak universitas di Amerika Serikat terletak di dalam atau sekitar kota besar, dan banyak mahasiswa menyewa rumah di dekat sekolah demi kenyamanan, sehingga biayanya sangat tinggi. Disarankan agar Anda pergi bekerja untuk menghilangkan stres saat studi Anda tidak membuat stres.

3. Kelas

Sekolah seni di Amerika Serikat pada umumnya menyediakan banyak kursus bagi siswa, tetapi kursus-kursus ini sangat berbeda dengan kursus-kursus di Tiongkok. Secara umum tidak ada perkuliahan yang sangat intensif pada jenjang sekolah pascasarjana. Bagi siswa yang belajar seni di Amerika Serikat, empat kelas sehari dianggap sangat sering. Banyak dari kursus ini tidak diajarkan oleh guru, tetapi oleh siswa sendiri. Siswa diberi banyak kebebasan di luar kelas dan diizinkan mengambil inisiatif untuk belajar. Guru-guru di sini hanya memberikan bimbingan.

4. Lulusan seni

Kelulusan dari sekolah Amerika berbeda dengan di Cina. Persyaratan kelulusan dari sekolah Amerika tidak terlalu ketat. Asalkan Anda lulus semua ujian setelah masuk, Anda bisa lulus. Namun, tidak mudah untuk lulus dari sekolah seni Amerika, dan ada pula tingkat putus sekolah.

Ringkasan klasifikasi jurusan seni untuk belajar di luar negeri di Amerika Serikat

Setelah memahami klasifikasi jurusan seni untuk belajar di luar negeri di Amerika Serikat, Anda juga perlu menyiapkan alat Internet untuk melewati firewall dan kembali ke Tiongkok saat belajar di Amerika Serikat.Bagi banyak warga Tiongkok yang pergi ke Amerika Serikat untuk belajar dan bekerja, mereka masih suka menonton sejumlah drama dan program TV Tiongkok di Tiongkok, dan lebih terbiasa menggunakan sejumlah Aplikasi lokal dalam negeri untuk mendengarkan musik, menonton video, bermain gim, dll. Namun, karena alasan hak cipta, sebagian besar program populer hanya dapat diakses oleh IP daratan. Dalam latar belakang yang begitu besar,Kembali ke Tiongkok melalui InternetItu terwujud. QuickFox Return to China Accelerator/Return to China Network membantu Anda kembali ke China dengan mudah, menghapus batasan geografis dan hak cipta di luar negeri dengan satu klik, dan mempercepat akses ke situs web dan aplikasi China. Mendukung menonton serial TV, mendengarkan musik, siaran langsung, permainan, pekerjaan kantor dan perdagangan saham, dan dapat digunakan pada telepon seluler, komputer dan kotak TV.